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“文化因交流而多彩，因互鉴而繁荣。我很欣喜看到这样的有趣现象。音乐容易让人产生共情，希望通过音乐，让中国和东盟国家越走越亲。”楚卓说。(完)

“印尼民众听说中国的博物馆收藏了甘美兰，中国人在学习研究甘美兰，他们很开心。”仁迪说，他会努力提高汉语水平，以便更好地将印尼文化传播给中国民众，并钻研如何将甘美兰与中国传统乐器结合，创造更多美妙的音乐。

随着“一带一路”建设推进，印尼和中国关系更加密切，甘美兰在中国的传播越来越广泛。印尼小伙仁迪在中国传播甘美兰的事迹通过媒体报道，传回了印尼。

“我们在研究东南亚音乐文化的同时，东南亚国家也在研究我们如何传播他们的音乐文化。”楚卓告诉记者，印尼、老挝等东南亚国家的音乐研究者把广西民族音乐博物馆当作研究对象，邀请她交流博物馆建设和管理经验。

杨柯经常与印尼籍老师仁迪探讨东南亚音乐文化。她告诉记者，东南亚乐器丰富多样，一些乐器与中国的乐器同宗同源，铜鼓就是其中之一。她的毕业论文研究对象就是东南亚乐器。

第一色区菲律宾的kulintang、文莱的手鼓、印尼的甘美兰、缅甸的弯琴、泰国的三弦琴......走进位于广西南宁的广西民族音乐博物馆，数百件东南亚乐器映入眼帘，异国妙音萦绕耳畔。

广西民族音乐博物馆馆长楚卓介绍，借助毗邻东南亚的优势，广西艺术学院长期开展东南亚音乐文化研究，在收集东南亚乐器过程中，与东南亚民众结下了深厚友谊。

“甘美兰在印尼语里是敲击、打击的意思。甘美兰音乐的独特之处在于，它的音阶与中国、西方的都不一样......”广西艺术学院学生杨柯是这里的常客，她对馆内的东南亚乐器如数家珍。

广西民族音乐博物馆策划开展“广西壮族民歌工作坊”“印尼传统乐器展”“缅甸弯琴工作坊”“文莱音乐工作坊”等交流活动，成为宣传广西民族音乐与东南亚音乐的有效平台。

近年来，中国“博物馆热”持续升温，不少小型专题类博物馆以其独特主题和特色展品悄然走红。广西民族音乐博物馆由广西艺术学院建设，收藏东南亚乐器600余件，居中国之首。该馆以鲜明的本土民族特色和东南亚特色崭露头角，每年接待访客约2万人次。

去年，杨柯随学院甘美兰乐团到印尼万隆演出，赢得当地观众的热烈掌声。“印尼甘美兰大师Lili Suparli观看我们演出后落泪。他告诉我，中国学生能把印尼的传统乐器演奏得这么有味道令他很感动。”